Rocker NYC Jon Spencer kembali dengan band baru: “Ini masih perbaikan yang saya kejar”

Konten artikel

Jon Spencer dan pembuat HIT
Dengan Casa Lagarto
8:30 malam 28 Januari, Klub SAW, 67 Nicholas St.
Pintu dibuka jam 8 malam
Tiket: Ticketweb.ca

Konten artikel

Rocker New York City Jon Spencer dulunya adalah pengunjung tetap ke Kanada, baik bermain dengan band lamanya Pussy Galore, Heavy Trash atau the Blues Explosion, tetapi sudah setidaknya satu dekade sejak orang termasyhur garage-blues terakhir mengunjungi Ottawa.

Konten artikel

Menjelang tur dengan grup barunya, HITmakers, yang membawanya kembali ke ibu kota negara untuk pertunjukan 28 Januari di Club SAW, penyanyi-penulis lagu-gitaris berusia 57 tahun itu meluangkan waktu untuk mengisi tempat kami. pada bab terbaru dari karirnya yang panjang dan sering bergemuruh di rock ‘n’ roll.

Dalam wawancara, yang diedit panjang lebar, dia berbicara tentang album kedua HITmakers, Spencer Gets It Lit, serta dampak pandemi, tantangan tur, dan ingatannya tentang kolaborator favorit Kanada — mendiang Dallas Good, sang kekasih Pemimpin band Sadies yang meninggal mendadak karena penyakit jantung tahun lalu pada usia 48 tahun.

Konten artikel

Berikut percakapannya:

T: Mari kita mulai dengan mengetahui akhir dari Blues Explosion dan awal dari HITmakers. Apa yang terjadi?

A: Album terakhir dari Blues explosion adalah pada tahun 2015, dan kami menyelesaikannya pada saat itu juga. Kami tidak bisa bekerja lagi karena masalah kesehatan salah satu anggota band. Jadi itu sudah selesai. HITmakers telah berjalan sejak 2018. Rekor pertama, Spencer Sings The Hits, dikreditkan hanya ke nama saya tetapi menampilkan inti dari band.

T: Apa tujuan Anda memulai band baru?

A: Setelah Blues Explosion berakhir, saya agak murung selama satu atau dua tahun. Saya merindukan memiliki sebuah band, berada di sebuah band dan saya berpikir tentang bagaimana untuk kembali ke dalamnya, dan saya menjangkau beberapa orang yang berbeda dan tidak ada yang berhasil. Jadi saya berpikir, daripada mencoba membuat band, mengapa saya tidak membuat rekaman dulu, dan kemudian membentuk band. Jadi saya menulis lagu untuk Spencer Sings the Hits, dan kemudian saya tahu saya ingin kembali ke Key Club di Michigan, studio fantastis tempat saya membuat album Blues Explosion. Saya memiliki suara di kepala saya. Saya tahu saya ingin memiliki gitar fuzzy, trebly, feedback tipis, synth bass dan perkusi metal.

Konten artikel

T: Bagaimana Anda mencapai suara itu?

A: Saya ingin sebuah band. Saya tidak ingin memainkan semuanya sendiri; Saya tahu saya menginginkan penampilan langsung dari lagu-lagu ini di inti rekaman. Jadi saya tanya M. Sord, drummer dari Kalamazoo yang saya temui di studio, lalu saya tanya Sam Coomes dari Quasi. Saya selalu sangat mengagumi permainannya dan sikap punknya serta penulisan lagu dan nyanyiannya. Untungnya, dia mengatakan ya, jadi kami bertiga membuat rekaman pertama itu.

T: Kapan Bob Bert (dari Pussy Galore, Sonic Youth) bergabung?

A: Saya ingin memiliki perkusi metal itu di pertunjukan langsung, dan pilihan yang jelas adalah bertanya kepada Bob karena itulah yang dia lakukan di Pussy Galore: menggedor potongan logam. Jadi Bob adalah bagian dari band sejak pertunjukan pertama. Kami bermain di seluruh dunia, banyak, banyak konser, dan kemudian kami membuat rencana untuk merekam rekor baru ini pada April 2020 tetapi semua rencana itu kandas karena pandemi.

Konten artikel

T: Tapi Anda akhirnya kembali ke studio di Michigan, bukan?

A: Baru pada Juli 2021 kami dapat berkumpul dengan aman di Key Club, dan ya, di sanalah kami membuat rekor ini. Yang berbeda sekarang adalah kami memiliki Bob di studio jadi berempat, dan meskipun kami telah lama istirahat karena pandemi, selama 2018-19 kami memainkan banyak konser dan melakukan banyak tur sehingga pengalaman itu — otot yang Anda bangun, kebijaksanaan yang Anda peroleh — menginformasikan album ini.

T: Saya ingin mendengar lebih banyak tentang bagaimana pandemi memengaruhi Anda.

A: Itu benar-benar menyebalkan. Saya pikir saya menyangkal tentang semuanya. Saya tidak akan benar-benar gila, tetapi sekarang, dengan beberapa waktu dan retrospeksi, saya sangat ketakutan. Dan dalam beberapa hal, paruh kedua tahun 2021 dan paruh pertama tahun 2022 lebih membuat frustrasi karena sepertinya hal-hal mereda tetapi saya tetap tidak diizinkan untuk bekerja. Dan keadaan masih belum kembali normal.

Konten artikel

T: Apa maksudmu?

J: Melakukan tur akhir-akhir ini jauh lebih sulit daripada sebelumnya dan sangat rumit. Kami masih belum keluar dari hutan sejauh pandemi berlangsung. Tur pertama kami kembali adalah April-Mei 2022, dan itu sangat sulit. Bob melewatkan beberapa pertunjukan pertama karena dia sakit COVID, kemudian saya sakit di tengah tur dan harus membatalkan beberapa pertunjukan, yang merupakan pukulan finansial yang luar biasa. Itu hanya tekanan untuk terus waspada dan menjaga gelembung kita dan tetap tertutup. Juga semuanya sangat mahal, dan banyak orang masih menghindari pertunjukan, terutama beberapa penggemar rock ‘n’ roll yang lebih tua. Dan kemudian ada begitu banyak band yang telah menunggu untuk melakukan tur, ada persaingan yang gila-gilaan untuk tanggal dan tempat.

Konten artikel

T: Nah, Anda telah membuat album yang bagus, dan sepertinya itu akan menjadi pertunjukan live yang luar biasa.

J: Saya kira begitu. Aku tidak bermaksud menyombongkan diri, tapi menurutku kami adalah band yang cukup bagus. Adalah tugas saya untuk berusaha sekeras yang saya bisa untuk menyajikan pertunjukan rock ‘n’ roll terbaik yang saya bisa, setidaknya seperti yang saya lihat. Jenis pertunjukan yang ingin saya lihat. Dengan proyek ini, ada beberapa anggukan pada sejarah saya juga. Yang paling jelas adalah Bob Bert yang menggedor potongan logam. Tapi ini bukan sekadar perjalanan nostalgia. Ini bukan pengulangan atau hal retro. Saya pikir itu tegas di masa sekarang dan sangat banyak melakukan sesuatu yang baru.

T: Hal lain yang saya perhatikan adalah Anda memiliki kredit di rekaman Sadies yang baru. Bagaimana itu bisa terjadi?

J: Saya tahu. Terakhir kali saya berada di Montreal, beberapa tahun yang lalu, Dallas dan Travis (Good, of the Sadies) bekerja di sebuah studio rekaman tepat di seberang jalan dari tempat tersebut, dan Dallas memukul saya dan berkata, ‘Hei, ayolah untuk memeriksa studio.’ Jadi itulah yang saya lakukan, dan Dallas mempekerjakan saya. Saya melakukan overdub gitar. Saya sangat senang ditanyai, dan itu berakhir di rekaman dan saya benar-benar ada di video untuk lagu tersebut, meskipun kami semua memakai topeng. Tapi ini aku.

Konten artikel

T: Jadi itu adalah saat terakhir Anda bekerja dengan Dallas. Bagaimana Anda mengingatnya?

A: Sangat sulit kehilangan Dallas. Salah satu hal hebat tentang bermain saat Heavy Trash bekerja dengan Sadies adalah tur yang kami lakukan di Kanada. Saya telah bermain di Montreal, Toronto, dan Vancouver berkali-kali tetapi bepergian dengan Sadies, saya harus pergi ke banyak tempat berbeda yang belum pernah saya kunjungi sebelumnya atau sejak itu. Saya sangat menyukainya dan mereka adalah perusahaan yang hebat. Dan orang-orang menyukainya sehingga selalu ada kerumunan yang baik. Sangat menyenangkan melihat mereka terus berjuang.

Q: Pertanyaan terakhir: Bagaimana rasanya kembali ke panggung?

J: Rasanya masih enak. Itu sebabnya saya terus melakukannya. Itu adalah kebebasan, kebahagiaan yang bisa diraih di pertunjukan yang bagus. Itu adalah energi yang datang dari penonton, dari sesama musisi, dan semuanya bekerja sama. Ini adalah jenis situasi yang langka dan unik di mana kadang-kadang mungkin, menurut saya, untuk benar-benar kehilangan diri saya sendiri. Itu masih melakukan sesuatu untuk saya, dan itu masih merupakan perbaikan yang saya kejar.

lsaxberg@postmedia.com